
BOGOTÁ ESCENIFICADA. SIGLO XX: CUATRO OBRAS DE TEATRO
Las cuatro piezas colombianas consideradas aquí fueron escritas en distintas épocas, durante el siglo XX, y su objetivo es presentar
Nació en Rionegro (Antioquia), el 27 de agosto de 1929 y murió en Bogotá, el 4 de febrero de 1994. Actor, director, dramaturgo y docente. Libretista de televisión.
Hijo del dueño del teatro de Rionegro. Se casó dos veces, la primera con Gloria Lucía Cadavid Arango y luego con Yadira Chávez. Padre de doce hijos, diez del primer matrimonio y dos del segundo. Es el papá de las actrices María Cecilia Botero y Ana Cristina Botero.
Se sabe que, en su pueblo natal, desde muy joven Botero hacía montajes de obras sacras durante la Semana Santa, preparaba los pasos de las procesiones, decoraba altares y organizaba diferentes ceremonias religiosas. Alumno de la escuela Julio Sanín, se dedicó a la actuación primero en Medellín y luego en Bogotá. Al llegar a la capital y hasta 1961, se desempeñó como gerente de ventas de una empresa importante; sin embargo, por las noches se dedicaba a su pasión: las tablas. Un día decidió a romper con su labor de vendedor y dedicarse por completo al arte escénico.
Botero hizo una gran amistad con el líder guerrillero Carlos Pizarro Leongómez (1951-1990) cuando su agrupación M-19 firmó la paz, y Pizarro estaba en campaña política para la presidencia. Botero le dio varios talleres de oratorio y de asesoría de imagen. En 1973, Botero asumió la dirección del Teatro Popular Caracol (1972-1978), programa que se transmitía por la televisión, las noches de los martes. Por este espacio se pasaron obras de grandes dramaturgos, adaptadas a ese medio. Así mismo, dirigió las series Querido Andrés (1977), miniserie; La cautiva (1984); Lejos del nido (1978), miniserie adaptada de la icónica obra costumbrista del mismo nombre, del tío abuelo del director, Juan José Botero. Kundry (1979), y El bazar de los idiotas (1983).
Se integró al Teatro Popular de Bogotá, donde montó una cantidad considerable de obras, entre ellas del repertorio colombiano. Después de un tiempo, decidió abrir su propia academia para formar nuevos talentos. En 1986, fundó la escuela de actuación Academia Charlot, en Bogotá, con la participación de sus dos hijas, quienes dictaban clases y montaban obras. Charlot abrió sus puertas con la obra La calle, de Elmer Rice. Dada su gran experiencia en este campo, Botero escribió el libro El arte de actuar.
Autor y director de las adaptaciones inéditas, representadas por el Grupo Berkshire: Asistencia y camas, basada en la obra homónima del escritor Rafael Arango Villegas, estrenada en 1967, en el Teatro Fundadores, de Manizales y participó, ese mismo año, en el III Festival Nacional de Teatro, en el Teatro de Colón; La ratonera, adaptación de la novela Tres ratones ciegos de Agatha Christie, estrenada en el Colón. También dirigió la pieza El pachanga, de David Sánchez Juliao, bajo su propia adaptación al formato de vodevil, estrenada en 1977, en el Café Concierto Charada, con la actuación de Franky Linero.
Durante su trayectoria artística recibió varios premios, especialmente como director. Algunos de ellos son los siguientes: Dirección a mejor grupo: Festival Nacional de Teatro, con la obra Diez negritos. Dirección por mejor actriz protagonista a Dora Cadavid. Festival Nacional del Teatro con la obra Asistencia y camas. Dirección mejor actriz del año a Helena Jaramillo en la obra Anna Frank; 4 Premios Ondra al Teatro Popular Caracol; 3 premios Antena de la Consagración al Teatro Popular Caracol. Premio APE al Teatro Popular Caracol; 2 premios Ondas, de Barcelona (España), al Teatro Popular Caracol. “Catalina de oro por toda una vida”. Festival Internacional de Cine y televisión de Cartagena de Indias, abril 1989.

Las cuatro piezas colombianas consideradas aquí fueron escritas en distintas épocas, durante el siglo XX, y su objetivo es presentar

Artículo publicado en: Teatro colombiano contemporáneo. Antología (1992). Centro de Documentación Teatral. Madrid, España. Esta obra se puede leer en

El presente artículo fue publicado en un número monográfico de la revista Gaceta dedicado al poeta José Asunción Silva, cuya